La Citadelle de Marseille

En production, Fiction - Documentaire, Récits de vie

Elisa Hahn2025-09-10T17:21:27+01:00

Citadelle Cast

Photo: ©Matëo Granger

Témoignage . Patrimoine . Histoire Sociale

Détails

Gratuit

A partir de 10 ans

Durée : 15/20 min par épisode

3 épisodes vous accompagnent à chaque tour de ronde.

Organisateur

La Citadelle de Marseille

Lieu

Citadelle de Marseille
Promenade en suivant le tour de garde du fort

Une galerie sonore de personnages à découvrir à la Citadelle de Marseille

Citadelle Cast est un projet de 4 fictions sonores géolocalisées qui vous propose de remonter les strates d’histoires du Fort Saint-Nicolas en passant d’une époque à l’autre et d’une voix narrative à l’autre, chacune s’exprimant selon les codes de son époque.

3 nouvelles fictions sonores à découvrir en suivant le tour de garde du Haut-Fort de la Citadelle

Au premier tour de ronde, découvrez “Par la grande porte”, on est sur l’actuel chantier de restauration, accompagné par Tigran. Tigran est salarié en insertion depuis quelques mois, il partage sa fierté du travail accompli et sa trajectoire personnelle depuis son arrivée à Marseille, « en mode » réseaux sociaux.

Au deuxième temps de la ronde, avec “Au fond du trou”, on est raccompagné vers la sortie par Francine, standardiste du central téléphonique militaire sis dans le souterrain du Fort dans les années 1970. Francine sort de son service aux 3/8, heureuse de retrouver la lumière du jour, mais par déformation professionnelle, elle est toujours « au rapport » – à l’affût du moindre incident sur le Fort.

On fait une dernière fois les cent pas en écoutant “Guerre à la guerre” avec Henri, instituteur, syndicaliste et pacifiste, emprisonné au Fort sur dénonciation de ses voisins, après avoir publiquement critiqué la mobilisation générale et le retour de la guerre en septembre 1939. Henri parvient à contourner la censure et à écrire à sa femme pour lui raconter les coulisses du Fort.

Des fictions sonores disponibles à partir du 21 septembre 2025 sur l’application dédiée – GOH

En savoir plus

Les artistes

Valérie Manteau est auteure, éditrice et chroniqueuse française. Ses deux premiers ouvrages Calme et Tranquille (2016) et Le Sillon (2018) sont édités aux éditions Le Tripode. Pour ces premiers romans, elle s’inspire de la Turquie, pays qui lui est cher, afin de tisser sa narration. En 2018, elle reçoit le prix Renaudot pour son second roman Le Sillon. Elle a fait partie de l’équipe de « Charlie Hebdo » et fut également éditrice aux éditions Les Échappés de 2008 à 2013.
En 2013, elle rejoint le Musée des Civilisations de l’Europe et de la Méditerranée (Mucem) à Marseille, comme chargée d’édition et de diffusion. Elle vit désormais entre Marseille et Istanbul.

Gaëtan Gromer – Compositeur, artiste et réalisateur sonores né en 1978, il vit et travaille à Strasbourg.Directeur artistique des Ensembles 2.2 (studio de création sonore particulièrement actif dans l’espace public) et membre du comité exécutif et du conseil d’administration d’HACNUM (réseau national des arts hybrides et des cultures numériques), il fait régulièrement converser son travail avec d’autres disciplines. Il a notamment travaillé avec Maria La Ribot, Valérie Manteau, Hélène Gaudy, Etienne Fanteguzzi, Sebastian Dicenaire, Eve Risser, Lucie Taïeb, Clara Olivares, LNLO, Samuel et Léo Henry, luvan, Zahra Poonawala, Stéphane Perger, Espèce de collectif…
Il est lauréat du prix européen d’arts numériques Imagina Atlantica 2012 et ses disques [fri:z] et Noise Level font respectivement partie des dix meilleurs albums Ambient de 2014 selon le webzine français SWQW et des dix meilleurs albums Drone de 2016 pour le webzine américain A closer listen.

Antoine Spindler – Formé au Conservatoire de Strasbourg dans les classes d’Ana Haas (violon) puis Claude Ducroq (alto) ainsi qu’à l’Université de Strasbourg en musicologie, Antoine Spindler s’est formé (Ircam, Fastlane, PML…) et spécialisé dans les musiques électroacoustiques et mixtes. Il enseigne dans la classe de Création et Interprétation Électroacoustique au Conservatoire et à la L’Académie Supérieure de Musique-Hear de Strasbourg. Actuellement, il joue au sein du trio Jafta avec lequel il sort l’album Traces et dans le duo Svië avec lequel il crée le disque Port Data. Ses expériences lui ont permis de collaborer avec différents ensembles et musiciens (Linéa, Live Animated Orchestra, le quatuor Ethos, Plurium, Clara Olivares, Eve Risser etc…) ainsi qu’avec différents auteurs (Hélène Gaudy, Jean Fauque, Valérie Manteau, Sébastien Dicenaire, Lucie Taïeb etc…).

Soutiens

Citadelle Cast est un projet soutenu par le Ministère des Armées, la Ville de Strasbourg, la Région Grand-Est, la CEA, le FEDER et la DRAC Grand-Est

Crédits :

Texte : Valérie Manteau

Réalisation : Gaëtan Gromer

Musique : Gaëtan Gromer, Antoine Spindler

Voix française : Fred Cacheux, Pauline Leurent, Suren Nersier

Voix anglaises : Katie Flamman, Rob Goldstone, André Nersier

Traduction anglaise : Richard Doust

Enregistrements : Innervision

Prises de son, mixage : Antoine Spindler

Application : GOH

Production : Les Ensembles 2.2

Partenaires : La Citadelle de Marseille

Luxembourg

Les Imaginaires, Récits de vie

Elisa Hahn2025-09-04T11:08:05+01:00

Empty Nest

le2p2-Oniropolis_05-HD-©Naohiro_Ninomiya 2

Photo: ©Naohiro Ninomiya

Nostalgie . Exil . Histoire Sociale

Details

Gratuit

A partir de 10 ans

Durée : 60 min

Lieu

Quartier de Bonnevoie, Luxembourg

Point de départ : Entrée du parvis des Rotondes

Organisateur

Les Rotondes

« Animé par cette envie de retourner à mes racines, j’ai étrangement toujours ressenti un vide, une absence, celle de la mer et de l’horizon, à la fois pleine de vie et de mystère.

En cette journée, je revisite en ta compagnie, chère maman, et la tienne, cher auditeur, l’histoire de cette île qu’est Bonnevoie, à travers ses souvenirs enfouis mais toujours palpables. »

Fabio Godinho

Cette création, comparable à un podcast, vous propose une expérience interactive singulière, en vous plaçant directement dans les lieux qui ont inspiré le récit grâce à la géolocalisation.

Empty Nest vous convie à une déambulation à travers les ruelles du quartier de Bonnevoie, à l’écoute de l’histoire d’une mère et de son fils, elle qui est née ailleurs, lui qui a grandi ici. Une histoire singulière et pourtant universelle, car elle porte en elle les récits et témoignages collectés auprès des habitants du quartier. Une histoire qui semble simple, presque commune, mais qui révèle pourtant les complexités de l’exil et les espoirs qui guident chaque pas vers l’inconnu.

Tel un enfant traversant les étapes de la vie, vous êtes invités à cheminer à travers les rues, entre bonheur et désillusion, aux côtés de ceux qui ont entrepris un voyage vers une nouvelle terre d’accueil. Ceux qui, un jour, ont quitté le nid pour laisser place à l’inconnu, à la possibilité de nouveaux départs. Empty Nest évoque le sentiment ambivalent de vide qui se crée alors, rempli de souvenirs et de promesses, teinté à la fois de nostalgie et de satisfaction, où chaque souvenir résonne comme le chant lointain d’une berceuse.

Disponible à l’écoute sur votre smartphone, depuis septembre 2024, en téléchargeant l’application GOH et en vous laissant guider !

Crédits

Texte : Fabio Godinho
Réalisation : Gaëtan Gromer Musique et composition : Gaëtan Gromer and Antoine Spindler Voix : Fabio Godinho Prise de sons : Antoine Spindler Entretiens : Lynn Pook Production : Les Ensembles 2.2 Partenaire : Rotondes Remerciements : Catherine, Amaya Achutegui, Natalia Correia, Katy Franck, Lynn Franck, Maria Grazia Galati, Rudina Gruda, Neil Hatfield, Luiza Marsanu, Celeste Monteiro, Luca Parisi, Christine Pelletier, Gundula Piersanti, Jean-Pierre Piersanti, Paul Plier, Jolanta Rezka, Marianne Schummer, Sven Soares, Tiago Teixeira, Gudrun Ziegler

En savoir plus

Les artistes

Acteur, metteur en scène et auteur, Fabio Godinho développe de nombreuses activités autour du corps et de l’écriture. Il arrive en 2006 à Paris, fait des études de théâtre et développe en parallèle de sa pratique scénique une recherche à la Sorbonne Nouvelle en Études Théâtrales (comme directeur de recherche Frédéric Maurin) sur le Jeu et le non-jeu dans le théâtre flamand. Il collabore comme performeur à plusieurs films d’art conçu par son frère et artiste Marco Godinho, en 2017 avec Notes sur cette terre qui respire le feu et avec Written by Water. Au cinéma, il travaille à plusieurs reprises pour Hadrien Besse, et aussi avec Luc Jabon et Lara Mack. En 2021 il travaille avec Christophe Wagner pour la série Netflix Capitani dans lequel il apparaît dans la saison 2 et tient le rôle de Lucian dans le court métrage de Ganael Dumreicher Lucian.

Compositeur, artiste sonore et réalisateur, Gaëtan Gromer, né en 1978, vit et travaille à Strasbourg. Il est également directeur artistique des Ensembles 2.2 (studio de création sonore particulièrement actif dans l’espace public) et membre du comité exécutif et du conseil d’administration d’HACNUM (réseau national des arts hybrides et des cultures numériques). Il fait régulièrement converser son travail avec d’autres disciplines et a notamment travaillé avec Maria La Ribot, Valérie Manteau, Hélène Gaudy, Etienne Fanteguzzi, Sebastian Dicenaire, Eve Risser, Lucie Taïeb, Clara Olivares, LNLO, Samuel et Léo Henry, luvan, Zahra Poonawala, Stéphane Perger, Espèce de collectif…

Formé au Conservatoire de Strasbourg dans les classes d’Ana Haas (violon) puis Claude Ducroq (alto) ainsi qu’à l’Université de Strasbourg en musicologie, Antoine Spindler s’est formé (Ircam, Fastlane, PML…) et spécialisé dans les musiques électroacoustiques et mixtes. Il enseigne dans la classe de Création et Interprétation Électroacoustique au Conservatoire et à la L’Académie Supérieure de Musique-Hear de Strasbourg. Actuellement, il joue au sein du trio Jafta avec lequel il sort l’album Traces et dans le duo Svië avec lequel il crée le disque Port Data. Ses expériences lui ont permis de collaborer avec différents ensembles et musiciens (Linéa, Live Animated Orchestra, le quatuor Ethos, Plurium, Clara Olivares, Eve Risser etc…) ainsi qu’avec différents auteurs (Hélène Gaudy, Jean Fauque, Valérie Manteau, Sébastien Dicenaire, Lucie Taieb etc…).

Soutiens

La Ville de Strasbourg, la Région Grand Est, le FEDER, la Collectivité Européenne d’Alsace (CEA) et la DRAC Grand-Est

Villerupt

Fiction - Documentaire, Récits de vie

Elisa Hahn2025-09-04T11:10:29+01:00

Les saisons invisibles

Illustration: ©Valérie Etterlen

DOCUMENTAIRE . OUVRIERS . VESTIGES

Détails

Prix : Gratuit

À partir de 12 ans

Durée : 60 / 90 minutes

Organisateur

Esch2022

Lieu

Villerupt
Meurthe-et-Moselle
France

Début du parcours :

Place Jeanne d’Arc

« Le visage des villes dépend de la direction vers laquelle elles se tournent. Villerupt regarde désormais vers le Luxembourg, vers la frontière. Le cœur autour duquel elle a été construite s’est vidé et ses artères envoient son flux là-bas, de l’autre côté. Le cœur est à rebâtir, à partir d’une mémoire commune. Et des instants perdus des saisons invisibles. »

Hélène Gaudy

Hélène Gaudy est romancière; Christina Kubisch est compositrice. S’inspirant de l’histoire de la ville de Villerupt, à la frontière franco-luxembourgeoise, et des récits de ses habitants, elles ont créé Les Saisons Invisibles.

Ce parcours relate l’histoire de la région : le paysage façonné par les mines, le vide qu’il en reste à présent. C’est une image des hommes, des différentes vagues d’immigrations successives ; mais également du territoire, des frontières toutes proches, qui définissent aujourd’hui le travail. Une multiplicité d’histoires, d’instants, de mémoires obtenus grâce aux témoignages des habitants, qui dialoguent avec le texte écrit : des points de vue qui se croisent et se complètent.

Les Saisons Invisibles a été créé dans le cadre du projet In the field, pour Esch2022, Capitale européenne de la culture.

En savoir plus

La création

La composition musicale s’accorde au thème des frontières : elle utilise différentes sources de sons trouvés sur place, captés au-delà des bruits acoustiques habituels : les ondes invisibles de Villerupt, les champs électromagnétiques, les microphones de contact, les vibrations cachées.

Texte et musique s’assemblent pour créer une photographie du territoire et de son histoire. À travers les saisons qui rythment le parcours sonore, les frontières se succèdent : celles qu’on a franchies dans le passé, celle qui a séparé la France et l’Allemagne, celle que passent désormais les Français qui travaillent au Luxembourg. Cela montre leur caractère mouvant, arbitraire, mais aussi affectif. Vivre dans une ville frontalière, c’est une suite de dépaysements possibles, une fragilité en même temps qu’une richesse.

Les artistes

Hélène Gaudy est romancière. Après des études d’arts plastiques, elle a mené de nombreux projets mêlant l’écriture, l’image et le paysage. Elle a publié des livres d’art, des ouvrages pour la jeunesse et plusieurs récits, dont Vues sur la Mer (Les Impressions nouvelles, 2006, deuxième sélection du Prix Médicis), Plein Hiver (Actes Sud, 2014), et Un Monde sans Rivage (Actes Sud, 2009) qui a figuré sur la sélection du prix Goncourt. Elle fait partie du collectif Inculte et du comité de rédaction de la revue La Moitié du Fourbi.

Christina Kubisch, née à Brême en 1948, appartient à la première génération d’artistes sonores. Bien qu’elle soit principalement connue pour ses installations sonores et compositions électroacoustiques, sa pratique s’étend également à la vidéo et aux arts plastiques. Depuis 2003, elle réalise dans le monde entier la série « Electrical Walks », des promenades sonores dans des espaces urbains, où les champs électromagnétiques sont amplifiés. Christina Kubisch a été professeure d’arts audiovisuels à Berlin, Paris, Sarrebruck et Oxford. Elle a reçu de nombreuses récompenses, dont le prix Giga-Hertz 2021 pour l’ensemble de son œuvre. Elle vit et travaille à Berlin.

Soutiens

Avec le soutien d’Esch2022, Capitale Européenne de la Culture, ainsi que du Ministère de la Culture français, de la DRAC Grand Est, de la Région Grand Est, du Centre National de la Musique, de la Collectivité Européenne d’Alsace, du département Meurthe-et-Moselle, de la Ville d’Esch-sur-Alzette, de la Ville et Eurométropole de Strasbourg, du LISER (Luxembourg Institute of Socio-Economic Research), du festival Musica et du Puzzle Thionville.
En partenariat avec Residhome Luxembourg et le Cottage Luxembourg.

Crédits

Texte : Hélène Gaudy Musique : Christina Kubisch Prises de son : Christina Kubisch, Marc Namblard

Illustration : Valérie Etterlen

Voix : Matëo Granger, Mathilde Melero (version française), Eli Finberg (version anglaise)

Studio Voix : Innervision

Direction artistique : Gaëtan Gromer

Production : Les Ensembles 2.2

Avec des extraits sonores de Daniel Brachetti issus du court-métrage « Des Quetsches pour l’Hiver », J.-P. Menichetti, 1974

Remerciements : Tom Thiel, ingénieur du son

Port du Rhin, Strasbourg

Fiction - Documentaire, Récits de vie

Elisa Hahn2025-09-04T11:11:22+01:00

Port Data

DOCUMENTAIRE . MEMOIRES . INCENDIES

Détails

Prix : Gratuit

À partir de 10 ans

Durée : 60-90 min

Organisateur

Esch2022

Lieu

Quartier Port du Rhin, Strasbourg France

Début du parcours:

Point Coop, Rue du Port du Rhin

Balades découvertes – Quartiers libres ! La fête du projet urbain Deux-Rives

Visites découvertes de « Port Data »,

Un évènement gratuit sur inscription !

Samedi 13 Septembre 2025 à partir de 10h et 14h

Dimanche 14 Septembre 2025 à 11h

Rendez-vous au Village du Projet urbain (Arrêt de tram Citadelle – ligne D)

S’INSCRIRE ICIS’INSCRIRE ICI

En pleine nuit, au bout d’un quai de la zone industrielle du Port du Rhin, quelque chose a brûlé. À travers tout le pays, des dysfonctionnements ont été constatés mais personne n’a vu le data center et sa nébuleuse de données disparaître dans les flammes. Sur place, il faut observer, arpenter, décoder les signes : écouter un paysage qui, peu à peu, se met à raconter une tout autre histoire.

La mémoire a-t-elle une odeur quand elle brûle ? À quoi
ressemblent ses cendres ?

Hélène Gaudy

Récit audionumérique, l’œuvre mêle fiction et composition musicale, mais est aussi enrichie de la participation des habitants qui transmettent des histoires de vies liées aux lieux, afin d’ancrer le projet sur le territoire. Implantée à différents endroits du Port du Rhin à Strasbourg, Port Data invite à la déambulation pour (re)découvrir ce quartier à travers le son.

Port Data fait partie du projet In the field, créé pour la capitale européenne de la culture, Esch2022.

En savoir plus

La création

Hélène Gaudy arpentait le Port du Rhin lorsqu’elle était étudiante à l’École des Arts décoratifs de Strasbourg au début des années 2000. Gaëtan Gromer, Clara Olivares et Antoine Spindler sont strasbourgeois. Ensemble, la romancière et les trois compositeurs s’inspirent de la vie du quartier pour y créer un parcours littéraire et musical, qui invite à la déambulation. Le récit est géolocalisé et accessible via l’application mobile GOH et un téléphone muni d’écouteurs..

Les artistes

Hélène Gaudy est romancière. Après des études d’arts plastiques, elle a mené de nombreux projets mêlant l’écriture, l’image et le paysage. Elle a publié des livres d’art, des ouvrages pour la jeunesse et plusieurs récits, dont Vues sur la mer (Les Impressions nouvelles, 2006, deuxième sélection du Prix Médicis), Plein hiver (Actes Sud, 2014), et Un monde sans rivage (Actes Sud, 2009) qui a figuré sur la sélection du prix Goncourt. Elle fait partie du collectif Inculte et du comité de rédaction de la revue La Moitié du fourbi.

Gaëtan Gromer mène une activité de création aux confluents de la composition, de la performance et de l’installation multimédia. Il utilise l’étonnant pouvoir de suggestion et d’immersion du sonore pour livrer un regard sur le monde, un point d’ouïe particulier, pour “dire” avec le son. Il est l’un des lauréats du prix européen d’arts numériques Imagina Atlantica 2012 à Angoulême et a écrit la musique de Juste l’embrasser de Samuel Henry, prix SABAM au festival international du film fantastique de Bruxelles en 2008.

Clara Olivares est une compositrice strasbourgeoise. À vingt-trois ans, elle écrit son premier opéra, Mary, pour ensemble, marionnettes et électronique en temps réel, créé en 2017 par l’Ensemble XXI.n. En 2019, elle participe à l’Académie Opéra en création du Festival d’Aix-en-Provence et obtient le prix de Composition Nicola DeLorenzo. En 2020, elle obtient la bourse Beaumarchais-SACD pour écriture lyrique avec la librettiste Chloé Lechat. Elle est lauréate de la Fondation Banque Populaire depuis 2021. Clara Olivares est compositrice-associée de l’Orchestre de chambre de Paris pour les saisons 2020-2021 et 2021-2022.

Antoine Spindler est altiste et enseignant à la Haute école des Arts du Rhin. Membre du Quatuor Ethos et de l’Ensemble Plurium, il a également joué au sein de l’ensemble Linéa et avec l’orchestre Philharmonique de Strasbourg. Il s’est produit sur de nombreuses scènes comme, par exemple, au Festival Musica à Strasbourg, à la Tonhalle de Zurich, ou encore à l’Asian-Pacific Contemporary Music Festival à Séoul en Corée du Sud. Il se spécialise dans les musiques électroacoustiques et mixtes, notamment avec le Live.Animated.Orchestra ou en intégrant le trio Jafta.

Soutiens

Dans le cadre du Festival Musica et d’Esch2022 – Capitale européenne de la culture

Crédits

Textes : Hélène Gaudy

Musique : Gaëtan Gromer, Clara Olivares, Antoine Spindler

Prises de son : Marc Namblard

Avec la participation du quatuor Adastra

Comédiens : Anne-France Delarchand, Mathilde Melero, Milan Morotti, Jack Reinhardt, Audrey Vinel

Production : Les Ensembles 2.2

Coproduction : Festival Musica