Château du Haut-Barr, Saverne

2026-08-28T10:08:22+01:00

Rêves de pierre

Photo: ©Elisa Hahn

Imaginaires . Archéologie . Transmission

 

Details

Gratuit

A partir de 9 ans

Durée : 15-20 min


Lieu

Site du château du Haut-Barr et du Télégraphe Chappe

Point de départ : Devant le Château du Haut-Barr


Vous vous apprêtez à visiter le Haut-Barr. Ses ruines, ses pierres de grès rose, ses siècles d’histoire superposés. Derrière vous, le Télégraphe Chappe, premier réseau de transmission à longue distance, ancêtre de toutes nos télécommunications.. Devant vous, un château qui a tout vu. Des pierres qui ont tout entendu. 

Et si une technologie nouvelle d’archéologie sonore permettait d’extraire de la roche ce que les archives ne disent pas ?

Rêves de pierre est une fiction sonore géolocalisée à écouter en marchant. Le télégraphe Chappe y devient le déclencheur d’une écoute à rebours. Des voix émergent de la roche, des rêves remontent, et quelque chose de plus profond encore, qui n’appartient ni à l’histoire du château ni à celle des hommes.

Disponible à l’écoute sur votre smartphone, dès le 19 septembre, en téléchargeant l’application GOH et en vous laissant guider !
Rêves de pierre
Point de départ

 

 

Crédits

Texte : Sebastian Dicenaire
 
Réalisation : Gaëtan Gromer
 
Création sonore : Gaëtan Gromer, Antoine Spindler
 
Voix : Maxime Pacaud, Jack Reinhardt, Marie Seux
 
Enregistrements : Innervision
 
Production : Les Ensembles 2.2
 
Partenaire : Alsace Destination Tourisme
 
Remerciements à Guillaume Maciel de l’ADT

En savoir plus

Né en 1979, Sebastian Dicenaire est un poète sonore et créateur radiophonique français vivant à Bruxelles. Ses fictions audios, qui hybrident poésie et science-fiction, mythologie et technologie, narration addictive et expérimentation sonore, ont été primées dans de nombreux festivals (New York Radio Awards, prix Phonurgia Nova, prix SGDL…). Il est notamment l’auteur de DreamStation en 2019, un podcast natif produit par France Culture qui imagine un monde où nos nuits sont peuplées de Rêves-à-la-Demande industriels.

Rêve de pierre est sa troisième fiction audio géolocalisée pour les Ensembles 2.2.

Compositeur, artiste sonore et réalisateur, Gaëtan Gromer, né en 1978, vit et travaille à Strasbourg. Il est également directeur artistique des Ensembles 2.2 (studio de création sonore particulièrement actif dans l’espace public) et membre du comité exécutif et du conseil d’administration d’HACNUM (réseau national des arts hybrides et des cultures numériques). Il fait régulièrement converser son travail avec d’autres disciplines et a notamment travaillé avec Maria La Ribot, Valérie Manteau, Hélène Gaudy, Etienne Fanteguzzi, Sebastian Dicenaire, Eve Risser, Lucie Taïeb, Clara Olivares, LNLO, Samuel et Léo Henry, luvan, Zahra Poonawala, Stéphane Perger, Espèce de collectif…

Formé au Conservatoire de Strasbourg dans les classes d’Ana Haas (violon) puis Claude Ducroq (alto) ainsi qu’à l’Université de Strasbourg en musicologie, Antoine Spindler s’est formé (Ircam, Fastlane, PML…) et spécialisé dans les musiques électroacoustiques et mixtes. Il enseigne dans la classe de Création et Interprétation Électroacoustique au Conservatoire et à la L’Académie Supérieure de Musique-Hear de Strasbourg. Actuellement, il joue au sein du trio Jafta avec lequel il sort l’album Traces et dans le duo Svië avec lequel il crée le disque Port Data. Ses expériences lui ont permis de collaborer avec différents ensembles et musiciens (Linéa, Live Animated Orchestra, le quatuor Ethos, Plurium, Clara Olivares, Eve Risser etc…) ainsi qu’avec différents auteurs (Hélène Gaudy, Jean Fauque, Valérie Manteau, Sébastien Dicenaire, Lucie Taieb etc…).

Soutiens: la Région Grand Est et la DRAC Grand-Est

Château du Grand Geroldseck, Saverne

2026-08-26T16:42:03+01:00

Le Grand

Photo: ©Elisa Hahn

Famille . Légende . Ruines

Details

Gratuit

A partir de 9 ans

Durée : 15-20 min


Lieu

Château du Grand Geroldseck

Point de départ : Entrée du Château


« Je n’avais pas trouvé LE château pour donner corps à mon histoire, pour la faire exister. Mais celui-là, ce sera le bon. »

Amélie Lucas-Gary

Vous marchez avec une famille qui visite le Grand Geroldseck. La mère, écrivaine en manque d’inspiration, renâcle à raconter encore une fois une histoire de propriétaires et d’hommes armés.

Elle pense qu’il faut réinventer l’Histoire, la rendre conforme à nos désirs, pour imaginer un futur souhaitable. Le père s’accroche aux faits, les enfants posent des questions qui déplacent tout.

Le Grand est une fiction sonore pensée pour l’écoute in situ : un récit qui part du réel — le patrimoine, la pierre, les sentiers — et laisse l’imaginaire fissurer doucement ce qu’on croyait stable. Entre documentaire intime et dérive fantastique, cette conversation explore ce que la pierre conserve et ce qu’elle réécrit. Elle interroge l’Histoire qu’on transmet, celle qu’on invente et celle qu’on subit.

 
Disponible à l’écoute sur votre smartphone dès le 19 septembre en téléchargeant l’application GOH et en vous laissant guider !
Le Grand
Point de départ

 

 

Crédits

Texte : Amélie Lucas-Gary
 
Réalisation : Gaëtan Gromer
 
Création sonore : Gaëtan Gromer et Antoine Spindler
 
Voix : Fred Cacheux, Stéphanie Félix, Charlotte Hennequin, Mathilde Melero
 
Enregistrements : Innervision
 
Production : Les Ensembles 2.2
 
Partenaire : L’ADT 67
 
Remerciements à Guillaume Maciel et à l’ADT 67

En savoir plus

Amélie Lucas-Gary est née en 1982 à Arcachon et vit à Paris. Après des études d’Histoire et de Cinéma à la Sorbonne, Amélie Lucas-Gary sort diplômée de l’École Nationale de la photographie d’Arles en 2009. Depuis, sa pratique a évolué pour devenir essentiellement littéraire. Elle a publié trois romans : Grotte (2014) paru chez Christophe Lucquin Éditeur, Vierge (2017) et Hic (2020), parus aux Éditions du Seuil. Ce dernier a été écrit lors d’une résidence d’écriture en Nouvelle-Zélande. L’ensemble des romans d’Amélie Lucas-Gary aborde la question de la création : celle de l’univers dans Hic, la genèse de l’auteure dans Vierge, les prémisses de l’histoire de l’art dans Grotte.

Plus récemment, elle a publié Féticheuses, invitation de la collection Fléchettes des éditions Sun/sun à s’emparer d’une des images de la collection d’autochromes du Musée Albert Kahn. Elle travaille régulièrement avec des artistes dans le cadre de catalogues, d’expositions, ou de performances: elle a par exemple publié Qu’avez-vous vu et Trois crimes avec l’artiste Julien Carreyn (éd. Vanloo) avec l’artiste Julien Carreyn. En 2025, est paru Ma voix de dieu, chez l’éditeur belge Hématomes, récit où elle fait l’expérience d’une chaise, sculpture de l’artiste Maxence Mathieu. Elle a écrit récemment des textes pour la photographe Marie Quéau, La compagnie du 1er Aout, ou encore les centres d’art de La Chapelle Saint Jacques ou la Kunsthalle de Mulhouse.

Compositeur, artiste sonore et réalisateur, Gaëtan Gromer, né en 1978, vit et travaille à Strasbourg. Il est également directeur artistique des Ensembles 2.2 (studio de création sonore particulièrement actif dans l’espace public) et membre du comité exécutif et du conseil d’administration d’HACNUM (réseau national des arts hybrides et des cultures numériques). Il fait régulièrement converser son travail avec d’autres disciplines et a notamment travaillé avec Maria La Ribot, Valérie Manteau, Hélène Gaudy, Etienne Fanteguzzi, Sebastian Dicenaire, Eve Risser, Lucie Taïeb, Clara Olivares, LNLO, Samuel et Léo Henry, luvan, Zahra Poonawala, Stéphane Perger, Espèce de collectif…

Formé au Conservatoire de Strasbourg dans les classes d’Ana Haas (violon) puis Claude Ducroq (alto) ainsi qu’à l’Université de Strasbourg en musicologie, Antoine Spindler s’est formé (Ircam, Fastlane, PML…) et spécialisé dans les musiques électroacoustiques et mixtes. Il enseigne dans la classe de Création et Interprétation Électroacoustique au Conservatoire et à la L’Académie Supérieure de Musique-Hear de Strasbourg. Actuellement, il joue au sein du trio Jafta avec lequel il sort l’album Traces et dans le duo Svië avec lequel il crée le disque Port Data. Ses expériences lui ont permis de collaborer avec différents ensembles et musiciens (Linéa, Live Animated Orchestra, le quatuor Ethos, Plurium, Clara Olivares, Eve Risser etc…) ainsi qu’avec différents auteurs (Hélène Gaudy, Jean Fauque, Valérie Manteau, Sébastien Dicenaire, Lucie Taieb etc…).

Soutiens: la DRAC Grand-Est et la Région Grand Est

Châteaux d’Alsace – Pays de Saverne

2026-08-27T10:10:07+01:00

Le Bruissement des pierres

Photo: ©Elisa Hahn

Une nouvelle collection autour du patrimoine fortifié d’Alsace

 

Details

Gratuit

En cours de production


Lieux

Les ruines des châteaux du Haut-Barr et du Grand-Geroldseck

Chaque parcours sonore composant cette collection invite un·e auteur·rice à poser un regard singulier sur un site de patrimoine fortifié, en dialogue avec son histoire, ses légendes, ses usages passés et présents.

Pensées pour être écoutées in situ, ces créations proposent une relecture sensible des lieux, où la fiction devient un moyen d’explorer ce que les pierres, les paysages et les silences continuent de transmettre.

Les deux premiers épisodes de la collection sont actuellement en cours de création et verront le jour en Septembre 2026, durant les Journées Européennes du Patrimoine.
 
Ils ont été confiés à Sebastian Dicenaire et Amélie Lucas-Gary, chacun·e travaillant à partir d’un château emblématique du territoire du Pays de Saverne, avec une approche d’écriture propre et singulière.
 

Une fiction sonore de Sebastian Dicenaire — Château du Haut-Barr

Pour le château du Haut-Barr, Sebastian Dicenaire s’empare d’un site particulièrement dense et explore les strates accumulées du lieu en s’intéressant aux zones laissées en creux par l’histoire officielle.

En s’inspirant des technologies contemporaines de l’archéologie, l’auteur imagine une forme d’archéologie sonore capable de libérer et de faire entendre des échos enfouis de la pierre.

Une fiction sonore d’Amélie Lucas-Gary — Château du Grand-Geroldseck

Pour le château du Grand-Geroldseck, Amélie Lucas-Gary imagine une fiction sonore qui interroge la manière dont les récits se transmettent et se réinventent.
À partir d’une visite contemporaine du site, l’écriture fait dialoguer histoire documentée et imaginaire, faisant se rencontrer le besoin de comprendre le passé et celui de se raconter des histoires.

Deux fictions sonores à découvrir durant les Journées Européennes du Patrimoine (les 19 septembre 2026) et à écouter GOH et en vous laissant guider !

 

Crédits

Texte : Amélie Lucas-Gary et Sebastian Dicenaire
 
Réalisation : Gaëtan Gromer
 
Production : Les Ensembles 2.2
 
Partenaire : Alsace Destination Tourisme

En savoir plus

Né en 1979, Sebastian Dicenaire est poète sonore et créateur de fictions radio. Il a publié plusieurs ouvrages de poésie contemporaine (éditions Héros-Limite, Clou dans le fer…) et réalise régulièrement des performances sonores sur scène. Ses créations radiophoniques, qui hybrident poésie et science-fiction, mythologie et technologie, narration addictive et expérimentation sonore, ont été primées dans de nombreux festivals (New York Radio Awards, prix Phonurgia Nova, prix SGDL…).

Après des études d’Histoire et de Cinéma à la Sorbonne, Amélie Lucas-Gary sort diplômée de l’École Nationale de la photographie d’Arles en 2009. Depuis, sa pratique a évolué, elle a publié trois romans : Grotte (2014) paru chez Christophe Lucquin Éditeur, Vierge (2017) et Hic (2020), parus aux Éditions du Seuil. Ce dernier, écrit lors d’une résidence d’écriture en Nouvelle-Zélande. Plus récemment, elle a publié Féticheuses, invitation de la collection Fléchettes des éditions Sun/sun à s’emparer d’une des images de la collection d’autochromes du Musée Albert Kahn. Elle travaille régulièrement avec des artistes dans le cadre de catalogues, expositions, ou performances.

Compositeur, artiste sonore et réalisateur, Gaëtan Gromer, né en 1978, vit et travaille à Strasbourg. Il est également directeur artistique des Ensembles 2.2 (studio de création sonore particulièrement actif dans l’espace public) et membre du comité exécutif et du conseil d’administration d’HACNUM (réseau national des arts hybrides et des cultures numériques). Il fait régulièrement converser son travail avec d’autres disciplines et a notamment travaillé avec Maria La Ribot, Valérie Manteau, Hélène Gaudy, Etienne Fanteguzzi, Sebastian Dicenaire, Eve Risser, Lucie Taïeb, Clara Olivares, LNLO, Samuel et Léo Henry, luvan, Zahra Poonawala, Stéphane Perger, Espèce de collectif…

Soutiens: La DRAC Grand-Est et la Région Grand Est

Vienne-le-Château, Marne

2026-08-25T16:56:11+01:00

«Une erreur de taille»

Photo: ©Matëo Granger

Mémoire . 14-18 . Soldat

 

Details

Gratuit


Lieu

Vienne-le-Château | Nécropole Nationale de la Harazée

Organisateur

Département de la Marne

Comment inventer après tout ce que j’ai lu sur le sujet. Les lettres de poilus, les carnets, les souvenirs de guerre. J’écris de la fiction et ce qui s’est passé ici il y a 111 ans dépasse largement mon imagination.

Amélie Lucas-Gary

À la nécropole nationale de la Harazée, parmi les milliers de soldats morts dans les forêts d’Argonne entre 1914 et 1918, quelque chose ne correspond pas. En se plongeant dans les archives pour écrire cette fiction sonore, Amélie Lucas-Gary a mis le doigt sur une anomalie dans les registres qui semblait jusque-là être passée inaperçue. 

Une erreur de taille est une fiction sonore géolocalisée qui se vit en marchant, sur les chemins qui longent le bois de la Gruerie et la nécropole de la Harazée. Deux voix s’y croisent à plus d’un siècle de distance : celle d’un soldat et celle de l’autrice qui cherche à comprendre mais se confronte à l’impossibilité de raconter. 

Le parcours sonore principal se déploie au départ de la Nécropole Nationale de la Harazée récemment inscrite au patrimoine mondial de l’UNESCO. Des fragments additionnels sont également accessibles dans la commune de Vienne-le-Château.

Le parcours sonore principal se déploie sur le territoire de la Nécropole Nationale de la Harazée, des épisodes additionnels sont également accessibles dans la commune de Vienne-le-Château et à la nécropole de Saint-Thomas.
 
Disponible à l’écoute sur votre smartphone, depuis le 29 juin 2026, en téléchargeant l’application GOH et en vous laissant guider !
«Une erreur de taille»
- Nécropole Nationale de la Harazée -

Crédits

Texte : Amélie Lucas-Gary
Réalisation : Gaëtan GromerMontage, musique et création sonore : Gaëtan Gromer, Antoine SpindlerVoix : Fred Cacheux, Stéphanie Felix, Maxime Pacaud, Sébastien Yobe-BowenMixage, mastering : Antoine SpindlerRemerciements chaleureux à Elisabeth Clamme et Frank Lesjean pour leur accueil, leur disponibilité et les précieuses informations.Application : GOH

Production : Les Ensembles 2.2

Partenaire : Le Département de la Marne

En savoir plus

Amélie Lucas-Gary est née en 1982 à Arcachon et vit à Paris. Après des études d’Histoire et de Cinéma à la Sorbonne, Amélie Lucas-Gary sort diplômée de l’École Nationale de la photographie d’Arles en 2009. Depuis, sa pratique a évolué pour devenir essentiellement littéraire. Elle a publié trois romans : Grotte (2014) paru chez Christophe Lucquin Éditeur, Vierge (2017) et Hic (2020), parus aux Éditions du Seuil. Ce dernier a été écrit lors d’une résidence d’écriture en Nouvelle-Zélande. L’ensemble des romans d’Amélie Lucas-Gary aborde la question de la création : celle de l’univers dans Hic, la genèse de l’auteure dans Vierge, les prémisses de l’histoire de l’art dans Grotte.

Plus récemment, elle a publié Féticheuses, invitation de la collection Fléchettes des éditions Sun/sun à s’emparer d’une des images de la collection d’autochromes du Musée Albert Kahn. Elle travaille régulièrement avec des artistes dans le cadre de catalogues, d’expositions, ou de performances: elle a par exemple publié Qu’avez-vous vu et Trois crimes avec l’artiste Julien Carreyn (éd. Vanloo) avec l’artiste Julien Carreyn. En 2025, est paru Ma voix de dieu, chez l’éditeur belge Hématomes, récit où elle fait l’expérience d’une chaise, sculpture de l’artiste Maxence Mathieu. Elle a écrit récemment des textes pour la photographe Marie Quéau, La compagnie du 1er Aout, ou encore les centres d’art de La Chapelle Saint Jacques ou la Kunsthalle de Mulhouse.

Compositeur, artiste sonore et réalisateur, Gaëtan Gromer, né en 1978, vit et travaille à Strasbourg. Il est également directeur artistique des Ensembles 2.2 (studio de création sonore particulièrement actif dans l’espace public) et membre du comité exécutif et du conseil d’administration d’HACNUM (réseau national des arts hybrides et des cultures numériques). Il fait régulièrement converser son travail avec d’autres disciplines et a notamment travaillé avec Maria La Ribot, Valérie Manteau, Hélène Gaudy, Etienne Fanteguzzi, Sebastian Dicenaire, Eve Risser, Lucie Taïeb, Clara Olivares, LNLO, Samuel et Léo Henry, luvan, Zahra Poonawala, Stéphane Perger, Espèce de collectif…

Formé au Conservatoire de Strasbourg dans les classes d’Ana Haas (violon) puis Claude Ducroq (alto) ainsi qu’à l’Université de Strasbourg en musicologie, Antoine Spindler s’est formé (Ircam, Fastlane, PML…) et spécialisé dans les musiques électroacoustiques et mixtes. Il enseigne dans la classe de Création et Interprétation Électroacoustique au Conservatoire et à la L’Académie Supérieure de Musique-Hear de Strasbourg. Actuellement, il joue au sein du trio Jafta avec lequel il sort l’album Traces et dans le duo Svië avec lequel il crée le disque Port Data. Ses expériences lui ont permis de collaborer avec différents ensembles et musiciens (Linéa, Live Animated Orchestra, le quatuor Ethos, Plurium, Clara Olivares, Eve Risser etc…) ainsi qu’avec différents auteurs (Hélène Gaudy, Jean Fauque, Valérie Manteau, Sébastien Dicenaire, Lucie Taieb etc…).

Soutiens: Le Département de la Marne et le Contrat Triennal Strasbourg Capital Européenne

Gare centrale, Poitiers

2026-05-04T14:13:30+01:00

Train Train

Photo: ©Géry Courty

 

Details

Gratuit

A partir de 12 ans

Durée : 30-40 min


Lieu

Gare de Poitiers

Point de départ : Entrée de la gare

 

 

Une gare de jour, de nuit.

Un flux d’individus mouvants. Départs, arrivées, transits.

A tour de rôle, l’auditeur pénètre, par le truchement d’une voix, dans l’intériorité de différents voyageurs. L’espace d’un instant, nous captons la pensée en mouvement. Chaque pensée trouve un prolongement dans celle d’un voisin, y trouve une sorte d’écho.

Le jeu consiste à se laisser entraîner par ces divagations intimes, ces fragments de vie entrecroisés qui finissent, telle une ronde, par tourner en boucle.

Disponible à l’écoute sur votre smartphone, depuis le 02 Mai, en téléchargeant l’application GOH et en vous laissant guider !
Train Train
Point de départ

 

 

Crédits

Écriture et réalisation : Colin Péguillan, Sylvain Beaulieu, Géry CourtyCréation sonore : Damien Saada et Géry CourtyAvec, par ordre d’apparition :Votre guide Marion Berthier, Jonathan Reby, Odile Mendez-Bonito Magniez, Christine Bouteau, Vincent Gabard, Alain Coulon, Michèle Nivet, Cyril De Damas, Hélène Vieilletoile, Edouard Audouin, Fabien Castel, Josselin Girard, Pauline, Frederic Abrachkoff, Constant Leroux, Pierre Crochard, Vanessa Ernst, Marie Quesney, François Sabourin, Bettina Peguillan-Sanz, Phlorian Pettier, Simon Leuillet, Céline Peunot, Anne-Sophie Martineau, Christine Massé-Jamain, Richard Alain, Flore Nelin, Frederic Lister, Laetitia Bachelier, Matthieu, Odile Mazeron,Marion Chevalier, Pierre Levignat, Sandrine PetitDiffusion : GOH | Les Ensembles 2.2

En savoir plus

Géry Courty est créateur et documentariste sonore. Il travaille pour le théâtre et l’espace public. Il aime se faire rencontrer la parole intime et des espaces plus fantastiques. 

Soutiens: La Ville de Strasbourg, la Région Grand Est, le FEDER, la Collectivité Européenne d’Alsace (CEA) et la DRAC Grand-Est

Val en Vignes

2026-08-25T16:56:01+01:00

À travers vignes

Photo: ©Géry Courty

Details

Gratuit

A partir de 10 ans

Durée : 1h30 à vélo | 3h à pieds


Lieu

Val en vignes

Point de départ : Château de Bouillé St Paul

 

 

« A travers vignes » est un parcours lien qui donne à découvrir le pays mêlé de Val en Vignes.

Rendez-vous dans la cour du château de Bouillé St Paul pour vivre l’expérience et arpenter les chemins creux à la rencontre de nos habitants.

Une voyage sonore à faire le temps d’une promenade à pieds ou à vélo !

 

Disponible à l’écoute sur votre smartphone, dès le 25 avril, en téléchargeant l’application GOH et en vous laissant guider !
À travers vignes
Point de départ

Crédits

Texte & voix : Vanessa Jousseaume Réalisation : Géry Courty

Avec la participation des habitants de Val en Vignes, Manon Magrez, Didier Poncet, Etienne Berger, François Martin.

Production : Comité des fêtes de Bouillé St Paul

Remerciements : Gaëtan Gromer – Les Ensembles 2.2, Guillaume Reynard, tiers lieu L’entremêle

Diffusion : GOH | Les Ensembles 2.2

En savoir plus

Vanessa Jousseaume, artiste et scénographe, s’intéresse à la relation intime susceptible de lier les arts vivants avec nos espaces quotidiens, urbains ou ruraux. Elle mène ses projets en cherchant à décaler le regard sur l’espace public et ses usages, pour voir autrement l’architecture, mieux lire les paysages et poétiser les parcours. 

Ancrée dans sa ruralité, Vanessa Jousseaume raconte son territoire dans ses créations. Elle tisse des récits sensibles entre les paysages et ceux qui les habitent, révèle les merveilles de la nature dans des collections naturalistes insolites, entrelace les histoires de vies à la force du sauvage, et sensibilise à la perte du Vivant. 

Géry Courty est créateur et documentariste sonore. Il travaille pour le théâtre et l’espace public. Il aime se faire rencontrer la parole intime et des espaces plus fantastiques. 

Le Comité des fêtes de Bouillé St Paul

Quartier Laiterie, Strasbourg

2026-04-09T13:48:15+01:00

Les Archives du Vent

Photo: ©Matëo Granger

Exploration . Fragments . Communs

Details

Gratuit

A partir de 10 ans

Durée variable (durée moyenne 25-30 min)


Lieu

Quartier de la Laiterie, Strasbourg

Point de départ : Au choix dans le quartier de la Laiterie


Organisateur

Festival Ososphère

« Il y a des fragments qui résistent à la logique du récit.

Des bugs, en quelque sorte.

Ils réapparaissent sans cesse, ici ou ailleurs.« 

Gaëtan Gromer

Les Archives du Vent est un format de fiction sonore géolocalisée et interactive transformant l’espace public en un territoire d’exploration.

Dans un monde parfaitement calibré, un mystérieux vent dépose des voix qui s’accrochent aux murs, aux arbres et aux trottoirs. Elles donnent à entendre des fragments de vie qui esquissent des gestes ordinaires, aussi inutiles que nécessaires. 

Avec Les Archives du Vent, le chemin est incertain ; il navigue de tentatives en renoncements. Vous y choisissez tout : votre trajet, l’ordre d’écoute, ce que vous gardez ou laissez filer, le temps que cela dure. 

Chaque parcours compose une archive différente. 

Le sens ne se livre pas d’emblée, il se fabrique en marchant. Et ce qui ne peut se résoudre, s’habite malgré tout.

 
Disponible à l’écoute sur votre smartphone, dès le 20 février, en téléchargeant l’application GOH et en vous laissant guider !
Les Archives du vent
Point de départ

 

Crédits

Texte : Gaëtan Gromer
Réalisation : Gaëtan Gromer
Montage, musique et création sonore : Gaëtan Gromer, Antoine Spindler
Invité : Henri Gander (chant et guitare sur Ujezd)
Voix : Fred Cacheux, Etienne Fanteguzzi, Stéphanie Felix, Gaëtan Gromer, Elisa Hahn, Pauline Leurent, Logan Person, Marie Seux.
Entretiens : Juliette Husson

Remerciements chaleureux aux habitants du quartier Laiterie qui nous ont accordé du temps.

Mixage, mastering : Antoine Spindler

Application : GOH

Production : Les Ensembles 2.2

Coproduction : L’ososphère

En savoir plus

Compositeur, artiste sonore et réalisateur, Gaëtan Gromer, né en 1978, vit et travaille à Strasbourg. Il est également directeur artistique des Ensembles 2.2 (studio de création sonore particulièrement actif dans l’espace public) et membre du comité exécutif et du conseil d’administration d’HACNUM (réseau national des arts hybrides et des cultures numériques). Il fait régulièrement converser son travail avec d’autres disciplines et a notamment travaillé avec Maria La Ribot, Valérie Manteau, Hélène Gaudy, Etienne Fanteguzzi, Sebastian Dicenaire, Eve Risser, Lucie Taïeb, Clara Olivares, LNLO, Samuel et Léo Henry, luvan, Zahra Poonawala, Stéphane Perger, Espèce de collectif…

Formé au Conservatoire de Strasbourg dans les classes d’Ana Haas (violon) puis Claude Ducroq (alto) ainsi qu’à l’Université de Strasbourg en musicologie, Antoine Spindler s’est formé (Ircam, Fastlane, PML…) et spécialisé dans les musiques électroacoustiques et mixtes. Il enseigne dans la classe de Création et Interprétation Électroacoustique au Conservatoire et à la L’Académie Supérieure de Musique-Hear de Strasbourg. Actuellement, il joue au sein du trio Jafta avec lequel il sort l’album Traces et dans le duo Svië avec lequel il crée le disque Port Data. Ses expériences lui ont permis de collaborer avec différents ensembles et musiciens (Linéa, Live Animated Orchestra, le quatuor Ethos, Plurium, Clara Olivares, Eve Risser etc…) ainsi qu’avec différents auteurs (Hélène Gaudy, Jean Fauque, Valérie Manteau, Sébastien Dicenaire, Lucie Taieb etc…).

Contrat triennal « Strasbourg Capitale Européenne », DRAC Grand Est, CNL-Centre National du Livre, Région Grand Est, Ville et Eurométropole de Strasbourg. 

Haut-Fort de la Citadelle (3/3), Marseille

2026-08-25T16:47:47+01:00

Guerre à la guerre (Citadelle Cast)

Photo: ©Citadelle de Marseille

Patrimoine . Témoignages . Histoire Sociale

 

Details

Gratuit

A partir de 10 ans

Durée : 15 min


Lieu

La Citadelle de Marseille

Point de départ : Le Haut-Fort


Organisateur

La Citadelle de Marseille

« Fort Saint-Nicolas, 6 novembre 1939

Figure-toi, ma chère Edith, que je ne suis pas en trop mauvaise compagnie ici.

Il n’y a pas que des voleurs derrière ces murs, loin de là – d’ailleurs je me demande si en ces temps de guerre, on emprisonne le moindre criminel – au contraire, ils sont tous au front ! Tu ne devineras jamais qui est emprisonné ici, pour les mêmes raisons que moi ? Jean Giono ! L’auteur du Grand Troupeau, ce chef-d’œuvre ! »

Valérie Manteau

Citadelle Cast est une série de quatre fictions sonores géolocalisées qui vous propose de remonter les strates d’histoires du Fort Saint-Nicolas. À chaque épisode, un personnage ayant “habité” le fort s’exprime selon les codes de son époque et dévoile une facette de ce lieu aux 1001 vies.

Vous faites les cent pas en écoutant “Guerre à la guerre” avec Henri, instituteur, syndicaliste et pacifiste, emprisonné au Fort sur dénonciation de ses voisins, après avoir publiquement critiqué la mobilisation générale et le retour de la guerre en septembre 1939. Henri parvient à contourner la censure et à écrire à sa femme pour lui raconter les coulisses du Fort.

Découvrez également “Par la grande porte” et “Au fond du trou” au départ du Haut-Fort ou profitez d’une promenade dans les jardins de la Citadelle pour découvrir “L’île aux chiens”.

 
Disponible à l’écoute sur votre smartphone, depuis Septembre 2025, en téléchargeant l’application GOH et en vous laissant guider !

 

 

 

Crédits

Texte : Valérie Manteau
 
Réalisation : Gaëtan Gromer
 
Musique et composition : Gaëtan Gromer, Antoine Spindler
 
Voix : Fred Cacheux
 
Montage, mixage : Antoine Spindler
 
Production : Les Ensembles 2.2
 
Partenaire : La Citadelle de Marseille
 

En savoir plus

Valérie Manteau est auteure, éditrice et chroniqueuse française. Ses deux premiers ouvrages Calme et Tranquille (2016) et Le Sillon (2018) sont édités aux éditions Le Tripode. Pour ces premiers romans, elle s’inspire de la Turquie, pays qui lui est cher, afin de tisser sa narration. En 2018, elle reçoit le prix Renaudot pour son second roman Le Sillon. Elle a fait partie de l’équipe de « Charlie Hebdo » et fut également éditrice aux éditions Les Échappés de 2008 à 2013. En 2013, elle rejoint le Musée des Civilisations de l’Europe et de la Méditerranée (Mucem) à Marseille, comme chargée d’édition et de diffusion. Elle vit désormais entre Marseille et Istanbul. Elle tient depuis le mois d’octobre 2018 une chronique hebdomadaire dans le journal La Marseillaise, consacrée aux femmes militantes à Marseille. A l’initiative de la compagnie marseillaise Lieux publics et de Radio Grenouille, elle produit depuis 2020 les Chroniques d’une ville éphémère, illustrées par Stephan Muntaner.

Compositeur, artiste sonore et réalisateur, Gaëtan Gromer, né en 1978, vit et travaille à Strasbourg. Il est également directeur artistique des Ensembles 2.2 (studio de création sonore particulièrement actif dans l’espace public) et membre du comité exécutif et du conseil d’administration d’HACNUM (réseau national des arts hybrides et des cultures numériques). Il fait régulièrement converser son travail avec d’autres disciplines et a notamment travaillé avec Maria La Ribot, Valérie Manteau, Hélène Gaudy, Etienne Fanteguzzi, Sebastian Dicenaire, Eve Risser, Lucie Taïeb, Clara Olivares, LNLO, Samuel et Léo Henry, luvan, Zahra Poonawala, Stéphane Perger, Espèce de collectif…

Formé au Conservatoire de Strasbourg dans les classes d’Ana Haas (violon) puis Claude Ducroq (alto) ainsi qu’à l’Université de Strasbourg en musicologie, Antoine Spindler s’est formé (Ircam, Fastlane, PML…) et spécialisé dans les musiques électroacoustiques et mixtes. Il enseigne dans la classe de Création et Interprétation Électroacoustique au Conservatoire et à la L’Académie Supérieure de Musique-Hear de Strasbourg. Actuellement, il joue au sein du trio Jafta avec lequel il sort l’album Traces et dans le duo Svië avec lequel il crée le disque Port Data. Ses expériences lui ont permis de collaborer avec différents ensembles et musiciens (Linéa, Live Animated Orchestra, le quatuor Ethos, Plurium, Clara Olivares, Eve Risser etc…) ainsi qu’avec différents auteurs (Hélène Gaudy, Jean Fauque, Valérie Manteau, Sébastien Dicenaire, Lucie Taieb etc…).

La Citadelle de Marseille et le Ministère des Armées

Haut-Fort de la Citadelle (2/3), Marseille

2026-08-25T16:49:51+01:00

Au fond du trou (Citadelle Cast)

Photo: ©Matéo Granger

Patrimoine . Témoignages . Histoire Sociale

 

Details

Gratuit

A partir de 10 ans

Durée : 15 min


Lieu

La Citadelle de Marseille

Point de départ : Le Haut-Fort


Organisateur

La Citadelle de Marseille

« Alerte rouge.

Le signal d’alarme a retenti dans tout le souterrain. On se retrouve enfermées de l’intérieur, comme c’est prévu dans ce cas-là : portes verrouillées et on attend les instructions. Il faut savoir que depuis qu’on a les nouveaux ordinateurs, là-dessous, ça chauffe vite malgré les climatisations. Mais il devait y avoir une révolte, peut-être une nouvelle guerre, on ne savait pas encore mais a priori c’était grave, vu l’appel du Général et l’alerte rouge. »

Valérie Manteau
 

Citadelle Cast est une série de quatre fictions sonores géolocalisées qui vous propose de remonter les strates d’histoires du Fort Saint-Nicolas. À chaque épisode, un personnage ayant “habité” le fort s’exprime selon les codes de son époque et dévoile une facette de ce lieu aux 1001 vies.

Dans cet épisode, on est raccompagné vers la sortie par Francine, standardiste du central téléphonique militaire sis dans le souterrain du Fort dans les années 1970. Francine sort de son service aux 3/8, heureuse de retrouver la lumière du jour, mais par déformation professionnelle, elle est toujours « au rapport » – à l’affût du moindre incident sur le Fort.

Découvrez également “Par la grande porte” et “Guerre à la guerre” au départ du Haut-Fort ou profitez d’une promenade dans les jardins de la Citadelle pour découvrir “L’île aux chiens”

 
Disponible à l’écoute sur votre smartphone, depuis Septembre 2025, en téléchargeant l’application GOH et en vous laissant guider !

 

Crédits

Texte : Valérie Manteau
 
Réalisation : Gaëtan Gromer
 
Musique et composition : Gaëtan Gromer, Antoine Spindler
 
Voix : Pauline Leurent
 
Montage, mixage : Antoine Spindler
 
Production : Les Ensembles 2.2
 
Partenaire : La Citadelle de Marseille
 

En savoir plus

Valérie Manteau est auteure, éditrice et chroniqueuse française. Ses deux premiers ouvrages Calme et Tranquille (2016) et Le Sillon (2018) sont édités aux éditions Le Tripode. Pour ces premiers romans, elle s’inspire de la Turquie, pays qui lui est cher, afin de tisser sa narration. En 2018, elle reçoit le prix Renaudot pour son second roman Le Sillon. Elle a fait partie de l’équipe de « Charlie Hebdo » et fut également éditrice aux éditions Les Échappés de 2008 à 2013. En 2013, elle rejoint le Musée des Civilisations de l’Europe et de la Méditerranée (Mucem) à Marseille, comme chargée d’édition et de diffusion. Elle vit désormais entre Marseille et Istanbul. Elle tient depuis le mois d’octobre 2018 une chronique hebdomadaire dans le journal La Marseillaise, consacrée aux femmes militantes à Marseille. A l’initiative de la compagnie marseillaise Lieux publics et de Radio Grenouille, elle produit depuis 2020 les Chroniques d’une ville éphémère, illustrées par Stephan Muntaner.

Compositeur, artiste sonore et réalisateur, Gaëtan Gromer, né en 1978, vit et travaille à Strasbourg. Il est également directeur artistique des Ensembles 2.2 (studio de création sonore particulièrement actif dans l’espace public) et membre du comité exécutif et du conseil d’administration d’HACNUM (réseau national des arts hybrides et des cultures numériques). Il fait régulièrement converser son travail avec d’autres disciplines et a notamment travaillé avec Maria La Ribot, Valérie Manteau, Hélène Gaudy, Etienne Fanteguzzi, Sebastian Dicenaire, Eve Risser, Lucie Taïeb, Clara Olivares, LNLO, Samuel et Léo Henry, luvan, Zahra Poonawala, Stéphane Perger, Espèce de collectif…

Formé au Conservatoire de Strasbourg dans les classes d’Ana Haas (violon) puis Claude Ducroq (alto) ainsi qu’à l’Université de Strasbourg en musicologie, Antoine Spindler s’est formé (Ircam, Fastlane, PML…) et spécialisé dans les musiques électroacoustiques et mixtes. Il enseigne dans la classe de Création et Interprétation Électroacoustique au Conservatoire et à la L’Académie Supérieure de Musique-Hear de Strasbourg. Actuellement, il joue au sein du trio Jafta avec lequel il sort l’album Traces et dans le duo Svië avec lequel il crée le disque Port Data. Ses expériences lui ont permis de collaborer avec différents ensembles et musiciens (Linéa, Live Animated Orchestra, le quatuor Ethos, Plurium, Clara Olivares, Eve Risser etc…) ainsi qu’avec différents auteurs (Hélène Gaudy, Jean Fauque, Valérie Manteau, Sébastien Dicenaire, Lucie Taieb etc…).

La Citadelle de Marseille et le Ministère des Armées

Haut-Fort de la Citadelle (1/3), Marseille

2026-08-25T16:51:45+01:00

Par la grande porte (Citadelle Cast)

Photo: ©ActaVista – Jean-Charles Verchère

Patrimoine . Témoignages . Histoire Sociale

 

Details

Gratuit

A partir de 10 ans

Durée : 15 min


Lieu

La Citadelle de Marseille

Point de départ : Le Haut-Fort


Organisateur

La Citadelle de Marseille

« Hashtag Do it yourself
Hashtag savoir-faire ancestral
Hashtag patrimoine vivant
Hashtag Calade

Aujourd’hui permettez-moi de vous apprendre un mot : la calade. C’est quoi ça la calade ? Ce n’est pas de l’arménien, non non, je ne sais même pas si ça a un nom en arménien, c’est vraiment typiquement d’ici… »

Valérie Manteau

 

 

 

Citadelle Cast est une série de quatre fictions sonores géolocalisées qui vous propose de remonter les strates d’histoires du Fort Saint-Nicolas. À chaque épisode, un personnage ayant “habité” le fort s’exprime selon les codes de son époque et dévoile une facette de ce lieu aux 1001 vies.

Dans cet épisode, on est sur l’actuel chantier de restauration, accompagné par Tigran. Salarié en insertion depuis quelques mois, il partage sa fierté du travail accompli et sa trajectoire personnelle depuis son arrivée à Marseille, « en mode » réseaux sociaux.

Découvrez également “Au fond du trou” et “Guerre à la guerre” au départ du Haut-Fort ou profitez d’une promenade dans les jardins de la Citadelle pour découvrir “L’île aux chiens”

 
Disponible à l’écoute sur votre smartphone, depuis Septembre 2025, en téléchargeant l’application GOH et en vous laissant guider !

 

Crédits

Texte : Valérie Manteau
 
Réalisation : Gaëtan Gromer
 
Musique et composition : Gaëtan Gromer, Antoine Spindler
 
Voix : Suren Nersier
 
Montage, mixage : Antoine Spindler
 
Production : Les Ensembles 2.2
 
Partenaire : La Citadelle de Marseille
 

En savoir plus

Valérie Manteau est auteure, éditrice et chroniqueuse française. Ses deux premiers ouvrages Calme et Tranquille (2016) et Le Sillon (2018) sont édités aux éditions Le Tripode. Pour ces premiers romans, elle s’inspire de la Turquie, pays qui lui est cher, afin de tisser sa narration. En 2018, elle reçoit le prix Renaudot pour son second roman Le Sillon. Elle a fait partie de l’équipe de « Charlie Hebdo » et fut également éditrice aux éditions Les Échappés de 2008 à 2013. En 2013, elle rejoint le Musée des Civilisations de l’Europe et de la Méditerranée (Mucem) à Marseille, comme chargée d’édition et de diffusion. Elle vit désormais entre Marseille et Istanbul. Elle tient depuis le mois d’octobre 2018 une chronique hebdomadaire dans le journal La Marseillaise, consacrée aux femmes militantes à Marseille. A l’initiative de la compagnie marseillaise Lieux publics et de Radio Grenouille, elle produit depuis 2020 les Chroniques d’une ville éphémère, illustrées par Stephan Muntaner.

Compositeur, artiste sonore et réalisateur, Gaëtan Gromer, né en 1978, vit et travaille à Strasbourg. Il est également directeur artistique des Ensembles 2.2 (studio de création sonore particulièrement actif dans l’espace public) et membre du comité exécutif et du conseil d’administration d’HACNUM (réseau national des arts hybrides et des cultures numériques). Il fait régulièrement converser son travail avec d’autres disciplines et a notamment travaillé avec Maria La Ribot, Valérie Manteau, Hélène Gaudy, Etienne Fanteguzzi, Sebastian Dicenaire, Eve Risser, Lucie Taïeb, Clara Olivares, LNLO, Samuel et Léo Henry, luvan, Zahra Poonawala, Stéphane Perger, Espèce de collectif…

Formé au Conservatoire de Strasbourg dans les classes d’Ana Haas (violon) puis Claude Ducroq (alto) ainsi qu’à l’Université de Strasbourg en musicologie, Antoine Spindler s’est formé (Ircam, Fastlane, PML…) et spécialisé dans les musiques électroacoustiques et mixtes. Il enseigne dans la classe de Création et Interprétation Électroacoustique au Conservatoire et à la L’Académie Supérieure de Musique-Hear de Strasbourg. Actuellement, il joue au sein du trio Jafta avec lequel il sort l’album Traces et dans le duo Svië avec lequel il crée le disque Port Data. Ses expériences lui ont permis de collaborer avec différents ensembles et musiciens (Linéa, Live Animated Orchestra, le quatuor Ethos, Plurium, Clara Olivares, Eve Risser etc…) ainsi qu’avec différents auteurs (Hélène Gaudy, Jean Fauque, Valérie Manteau, Sébastien Dicenaire, Lucie Taieb etc…).

La Citadelle de Marseille et le Ministère des Armées

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